Когда смотришь на её работы, возникает ощущение, что видишь мир по-другому:
искренним, лучезарным, согревающим своим теплом и заботой. Бирюзовый цвет и
оттенки золотого, переплетаясь, придают картинам сияние, тепло и загадочность.
Сегодня мы хотим познакомить наших читателей с молодой, талантливой художницей
Гульнарой Ибрагимовой, работы которой пропитаны национальным колоритом и
любовью к Родине.
– Гульнара, расскажи, пожалуйста, с чего началось твоё увлечение живописью?
Живописью и творчеством я увлекаюсь с раннего детства. Сколько себя помню, всегда
рисовала. Будучи ученицей средних классов, ходила на кружок по фитодизайну, создавала
композиции из искусственных цветов, различные панно. Для меня это было и есть очень
интересно. Я нахожу успокоение в том, что связано с творчеством. Оно является моей
отдушиной.
– Как рождаются идеи для твоих работ и что ты любишь рисовать больше всего?
Идеи для моих работ рождаются спонтанно. Иногда я вообще не знаю, что нарисовать и
просто начинаю хоть что-то делать. Допустим, сделаю фактурную подложку для картины
и спустя время только могу придумать, что же изобразить на ней. Бывает так, что пишу
картину в одних тонах, потом мне что-то начинает не нравиться, и я всё переделываю. Но
больше всего я люблю рисовать пейзажи, природу, достопримечательности Крыма. В
последнее время мне очень нравится создавать интерьерные картины в объёмно-
плоскостной технике с добавлением различного декоративного материала.
– А что является источником твоего вдохновения?
Источниками моего вдохновения является природа, хорошая погода, красивые пейзажи.
Даже простая прогулка по парку может вдохновить, цветовая палитра окружающей среды,
лучи солнца, падающие на листву, обычные мелочи, на которые обращаешь внимание. Я
вдохновляюсь, когда просто счастлива и счастливы мои родные.
– Сколько времени в среднем у тебя уходит на создание одной картины?
Я не могу конкретно ответить на этот вопрос, так как здесь всё индивидуально. Если это
объёмно-плоскостная картина, то она создаётся в несколько этапов, и на неё уходит
больше времени. Я рисовала картину и за месяц, и за пару дней. Главное, чтобы для меня
она была завершённой, если мне в ней чего-то не хватает или что-то не нравится, то я
могу оставить её на какое-то время и быть в поисках недостающего для моего видения.
– Назови самую любимую часть творческого процесса?
Больше всего в творческом процессе мне нравится конечный результат, когда то, что я
задумала в своём воображении, мне удалось изобразить на холсте. Меня это очень
мотивирует и воодушевляет.
– Какие материалы используешь в своих работах?
В качестве материала в своих работах использую: акварель, гуашь, акрил. Дополнительно
для объёма – шпатлёвку, текстурную пасту, декоративные детали, поталь и другое. Рисую
на холстах, на фанере, на деревянных поверхностях, стеклянных, глиняных.
Продолжение читайте в Мераба № 47 (465)